Wong Kar-wai: As Tears Go By
Tästä kaikki alkoi...

Oliko Timothy Treadwell nerokas luonnonsuojelija ja anarkistinen aktivisti, joka ratsasti julkisuuteen harmaakarhun harteilla vai kajahtanut entinen alkoholisti, joka jäi ystävikseen luulemiensa petoeläinten hampaisiin? Werner Herzogin hurjimmat elokuvat syöksyivät järjen rajamaille fiktion muodossa. Nyt Herzog tekee sen faktojen kanssa.
Treadwell vietti kesänsä harmaakarhujen parissa vuodesta 1989. Minolta lainasi Treadwellin perustamalle Grizzly People -järjestölle kamerat. Tuloksena oli yli sata tuntia ainutlaatuista materiaalia karhuista niiden luonnollisilla asuinpaikoilla. Mukana on hurjia kosiokamppailuja sekä käpäläkalastuksen ja selänraaputuksen niksit.

Vuosi 1944. Raskaana oleva nainen ja kirjoja kainalossaan puristava tyttö kiitävät Espanjan vuorilla armeijan autokaravaanin kyydissä. Äidin on päästävä lapsen isän, yltiöagressiivisen everstin luo. Tyttö pakenee yhä syvemmälle fantasian labyrinttiin. Sadistisena riehuvan sissisodan kuolinkouristukset rinnastuvat Ofelian mielikuvitusmaailmaan. Vanhan myllyn uumenissa avautuu labyrintti. Sen outoa logiikkaa noudattava isäntä Pan ajaa Ofelian yhä merkillisimpiin tehtäviin ja kohtaamisiin.

Antiikin kreikkalaisten sorkkakoipi Pan – jolle roomalaiset antoivat nimen Fauni – edustaa luonnon kokonaisuutta. Se ei tee eroa hyvän ja pahan välillä. Sen intohimojen tyydyttämiseen sopivat yhtälailla nymfit ja jumalatteret, eikä Pan pane pahakseen edes satunnaista painia satyyrin kanssa. Del Toron maailmankuva on samanhenkinen. Surrealistinen on läsnä arjessa. Satumaisuus lumoaa herkästi. Heti perään seuraa sadistinen veriteko. Keijujen lento ei ole niin kepeää, kun hurme hulmahtaa siiville tuon tuosta. Del Toron ihmiset ovat inhimillisiä, uljaita ja uhrautuvaisia.

"...Pan´s Labyrinth, which he wrote, directed and produced, this latterday Welles has created a Citizen Kane of fantasy cinema
- a modern masterpiece made entirely on his own terms ... a dark fairytale ebout choice, that distills his distinctive mix of fact and fantasy, poetry and politics, pain and pleassure to form what is, for my money, THE BEST FILM OF THE YEAR."
- Mark Kermode - SIGHT AND SOUND

"...his masterpiece to date, establishing him among the best filmmakers currently working at the top of their game...
It´s a rare fantasy film that impresses as much in the reality scenes...
Dark, twisted and beautiful ... * * * * * "
- Kim Newman – EMPIRE

“Transcendent, passionate, full of beauty and endless affecting, this is without a question THE MOVIE OF THE YEAR… There can be no excuses. SEE THIS FILM.”
- Jonathan Trout – BBC

Hayao Miyazakin kolmas pitkä elokuva Totoro on Studio Ghiblin tuotannon hurmaava peruskivi ja ehkä kaikkein kallisarvoisin elokuva-aarre. Totoro-hahmo on myös koko Ghiblin uusi logo. Totoron nostalginen, 30-luvun Showaan sijoittuva luonnonläheinen maailma ja tarina uuteen taloon muuttavista siskoksista sekä viereisessä metsässä elävistä maagisista karvaturreista sisältää useita Miyazakin tuotannon kantavia teemoja.

OSCAR-VOITTAJA: PARAS DOKUMENTTI

Luonto keksii kaikkein hienoimmat tarinat. Tämä on yksi uskomattomimpia.

Tunnetun ranskalaisen luontodokumentaristi Luc Jacquetin kuvausryhmä vietti pingviinien parissa 13 kuukautta. Ainutlaatuista kuvamateriaalia kertyi yli 120 tuntia. Pingviinit eivät ole oikeastaan koskaan nähneet ihmisiä eikä niillä ole syytä pelätä ihmisiä, joten kunnioittavasti käyttäytyneet kameramiehet pääsivät kaikkien salaisuuksien äärelle. Sukeltajien kuvaama jäänalainen materiaali ällistyttää ehkä kaikkein eniten. Tai sittenkin poikasten syntymä… tai parven yhteinen suojautuminen myrskyssä…

Pariisilainen Chantal (Carole Bouquet) on menestyvä juristi ja kahden teini-ikäisen yksinhuoltaja. Elämä on täydellistä --- kunnes hän palkkaa kolumbialaisen visionääri-arkkitehdin toteuttamaan asuntonsa remontin. Brigitte Roüanin (Post Coitum, Animal Triste) komedia yhdistelee hulvattomasti musikaalia, okkultismia, neljänkympin kriisiä ja yhteiskunnallista aktivismia.

Otetaan yksi ohjaaja Christopher Nielsen, yksi sirkustirehtööri, kolme Lapin mafian edustajaa, neljää luuseria, viisi vegaania, kaiken aikaa kännäävä skottilainen jahtijengi, sekä omille teilleen karannut narkomaani elefantti.

Elokuvatähti Howard Spence (Shepard) karauttaa karkuun kuvaspaikalta kesken keikan. Jälkeen jää raihnaiseksi rellestetty asuntovaunu ja pöllähtäneitä bimboja, kaaokseen ajautuva kuvausryhmä -- -- sekä rauhallinen mutta kiihtynyt bond companyn, vakuutusyhtiön troubleshooter ja keikkaetsivä Sutter (Tim Roth).

Howard jättää jälkeensä silputtuja luottokortteja ja yrittää löytää vastauksia kadonneiden humuvuosien herättämiin kysymyksiin 80 -kymppisen äitinsä (Eva Marie Saint joka muistetaan Hitchcockin Vaarallisesta romanssista) luota. Vastauksien sijasta Howard saa kuulla että hänellä on lapsi...

B-klassikojen tuottajanero Bruno (Silvio Orlando), hänen vaimonsa, piikkikoroista kuoromusiikkiin vaihtanut Paola (Margherita Buy) sekä terävän yhteiskunnallisen käsikirjoituksen kokannut Teresa (Jasmine Trinka, joka kävi Sodankylän elokuvajuhlilla) elävät maassa
jossa kaikki on sirkusta. Tuo kuulu maa on kulinarismin kehto. Se on maa, jossa jotkut ovat muita tasa-arvoisempia. Maa, joka voisi olla kotoisin Fellinin satiireista.

Nanni Moretti (mm Cannesin Kultaisen palmun voittaja elokuvalla Pojan huone) risteilee nerokkaasti komediasta terävään satiiriini ja koskettaviin ihmissuhteisiin. KAIMAANI on yltiöpäisen yhteiskunnallisen romantikon kultapaperiin ja piikkilankaan kääritty lahjapaketti niille, joiden mielestä elokuva saa hivellä sekä nauruhermoja, kyynelkanavia että älynystyröitä.

Kim Ki-duk on tehnyt kymmenessä vuodessa nyt 13 elokuvaa. Pariisissa maalausta opiskellut omapäinen tekijä kirjoittaa, tuottaa, ohjaa ja leikkaa omat elokuvansa. Ikiliikkujan uutuus Aika käsittelee ihmisen luontaista pakkomiellettä, uutuudenviehätystä.

Perheen elämä on ollut yhtä syöksylaskua siitä asti kun 18-vuotias Vera karkasi kotoa vuosi sitten. Kaikkia painaa tapahtunut. Isä Mats on jopa lopettanut juomisen.

Määrätietoinen Melanie, 10-vuotias teurastajan tytär, on päättänyt tulla mestaripianistiksi. Hän valmistautuu konservatorion pääsykokeeseen intohimoisen tehokkaasti. Hyvin alkanut koesoitto epäonnistuu täydellisesti, kun juryn piittaamaton johtaja, tunnettu konserttipianisti Madame Fouchécourt unohtuu signeeraamaan fanikuvia. Melanie lopettaa pianonsoiton kokonaan siltä istumalta.

Vuosia myöhemmin Melanie päätyy, ehkä sattuman kautta, tuon saman naisen kotiin. Ensin perheen lastenhoitajana. Melanien musiikillisten lahjojen paljastuttua hänestä tulee edelleen konsertoivan rouvan luotettu sivunkääntäjä. Syrjäisen kartanon elämä nyrjähtää lopullisti, kun Melanie osoittaa, että hän ei ole unohtanut tuota kohtalokasta päivää vuosia aiemmin. Päivää joka murskasi hänen unelmansa.

DAYS OF BEING WILD (1990) oli Wong Kar Wain lopullinen läpimurto. Elokuvasta piti tulla 2-osainen. Ohjaajalle tyypillisesti tuotanto repesi käsistä. Aikataulut, diivat ja budjetit ovat tälle tekijälle vain aamiaisen sivutekijöitä. 2-osa hyllytettiiin. Se valmistui vasta 11 vuotta myöhemmin. Se tunnetaan nimellä IN THE MOOD FOR LOVE

Ehdoton heittäytyminen suhteeseen on peli jossa ranskalaisilla on kotikenttäetu. Tavalla tai toisella muotopuolet pariskunnat ovat käyneet tunnekuohun vimmalla päin kohtaloa kautta ranskalaisen elokuvahistorian. Emmanuelle Bercot on kehittänyt kaavaan uudet mausteet ja ohjannut riipivän kuvauksen nuoren fanin ja kylmän diivan suhteesta.

Kerran elämässään jokainen päätyy kohtaamaan oman tarinansa käännekohdan.
Tuota hetkeä ei saisi tuhlata. Elämälle sokealta se voi jäädä huomaamatta…

Kolme päivää. Seitsemän miestä joiden polut kohtaavat, tarinat törmäävät, maailmat kääntyvät saranoillaan.
Kaiken avaintodistajana, silminnäkijänä ja aikuisten syrjähyppyjen alibina nuori Charlie.

Miesten silmien avaajana Nora (Minna Haapkylä).

”Kohtalo on yksinkertaisesti nimi sille, mitä me yritämme vältellä, jonka suhteen viivytellään ja väistellään, mutta joka vääjäämättä saavuttaa meidät, käy meidän ylitsemme, ja lopulta lohduttaa ja tukee meitä” - Frederic Belier-Garcia

Minna Haapkylä tekee komean kansainvälisen läpimurron. Hänen vastanäyttelijöinään nähdään kaarti Ranskan nimekkäimpiä draamanäyttelijöitä (Jean-Pierre Bacri, Vincent Lindon, Benoit Magimel, Benoit Poelvoorde).

Sekä suomalaisissa että ranskalaisissa elokuvissa tähtirooleja tehnyt MINNA HAAPKYLÄ on yhtä hyvin kotonaan Cannesin elokuvajuhlien punaisella matolla kuin esiintymislavalla tai jalkapallokentillä. Monet muistavat hänet elokuvista Kuutamolla, Lapsia ja aikuisia ja FC Venus. Minna tekee koskettavan (ääni)roolin myös Hayao Miyazakin rakastetun Totoron sisarusten äitinä Katso lisää Minna Haapkylän rooleista www.actors.fi/haapkyla

Kotisivut: http://www.marsdistribution.com/xml/flash.html?cfilm=51733

Hair on energiaa, intohimoa ja koko kansakunnan villinnyttä musiikkia pursuva, viihdyttävä ylistys 60-luvun myrskyisälle tunnelmalle. Oscar©-palkitun* ohjaaja Milos Formanin loistavasti toteuttama elokuvaversio Broadwayn menestys-ilmiöstä sijoittuu musikaalien ehdottomaan korkeimpaan kärkeen. Viaton maalaispoika Claude Bukowski (John Savage, Veteen piirretty viiva) saapuu New Yorkiin värväytyäkseen armeijaan, mutta päätyy keskelle hippi-’tapahtumaa’ Keskuspuistossa ja rakastuu päätä pahkaa kauniiseen Sheilaan (Beverly D’Angelo, American History X). Hippien pasifistinen johtaja, Berger (Treat Williams, Mulhollandin putoukset) saa ylipuhuttua Clauden kuokkimaan yläluokan juhliin vain tunnustaakseen rakkautensa Sheilalle. Tästä alkaa seikkailu joka vie Clauden vankilan ja Keskuspuiston järven kautta lopulta armeijaan. Mutta Bergerin viimeinen yritys pelastaa Claude Vietnamilta johtaa eriskummalliseen kohtalonoikkuun... jolla on järkyttävät seuraukset.

Kaukoidän tuhlaajapojan railakas menoraina valmistui vuosi Chungking Expressin jälkeen. Mukana on Leon Lain (Infernal Affairs) esittämä melankolinen palkkamurhaaja ja tämän diilejä järjestelevä kaukorakastunut Michelle Rais. Takeshi Kaneshiron esittämä Ho on todellinen modernin ajan pätkätyöläinen. Hän murtautuu öisin eri liikkeisiin ja pyörittää bisneksiä omalla värikkäällä tavallaan. Todellinen yksityisyrittäjä, siis.

Fallen Angels perustuu Wong Kar Wain alunperin Chungking Expressiä varten tekemään käsikirjoitukseen, jonka ohjaaja hylkäsi sekuntia ennen tuon elokuvan kuvausten alkua. Chungking Express improvisoitiin kokonaan kuvausten mielipuolisen 3 kuukauden unettoman jakson aikana, mutta Wong Kar Wailla ja Takeshi Kaneshirolla jäi selvästi vielä ylimääräistä höyryä, joka sitten laukaistiin kankaalle Fallen Angelsissa.

Pääosissa: Leon Lai, Michelle Reis, Takeshi Kaneshiro, Charlie Yeung

Rakkautta & Anarkiaa juhlilla Helsingissä vierailleen Laurent Cantet’n (#Time Out#, #Human Resources#) kolmas elokuva sijoittuu 1970-luvun lopun Haitiin, ‘Baby Doc’ Duvalierin hallituskaudelle.

Kuuman tarinan polttopisteessä eivät ole sorretut haitilaiset, vaan rikkaat turistirouvat, jotka tulevat hakemaan saarelta rakkautta rahalla.

KOHTI ETELÄÄ pureutuu kehitysmaihin suuntautuvaan seksiturismiin ohjaajan maanmiehen Michel Houellebecqin Oikeus nautintoon -romaanin tapaan. Länsimaisen kulutusyhteiskunnan hyytävä kylmyys on kyynistänyt viisikymppiset rouvat, mutta keskeistä sivuosaa näyttelee myös aito romantiikan nälkä.

Naisporukan kantava voimahahmo Ellen (tässäkin elokuvassa loistava Charlotte Rampling) on lainannut elämänohjeensa Francoise Saganilta. Riittävästi ikäännyttyään hän on kirjailijan tavoin päättänyt ryhtyä ostamaan nuorten miesten rakkautta ja toteaa hetken vain koittaneen odotettua nopeammin.

Ellenin suosikki on parikymppinen Legba (Menothy Cesar). Trooppisen paratiisin riemua saapuu hämmentämään Elleniä kymmenen vuotta nuorempi Brenda (Karen Young), joka myös haluaa Legban itselleen. Romantiikan, erotiikan ja valiumin sokaisema nainen ei ymmärrä, että tropiikin hedelmät on tarkoitettu poimittaviksi vain luonnollisessa ympäristössään. Hotellialueen aidat eristävät naiset myös haitilaisesta todellisuudesta, kauniiden mustien miesten pinnan alla piilevästä ylpeydestä ja syvästä ennakkoluulosta valkoisten naisten dollareilla maksettua ylemmyydentunnetta kohtaan.

Sari Selander/ Rakkautta & Anarkiaa katalogia mukaillen

Karussa ja kaukaisessa osassa Sisiliaa vuonna 1913 Salvatore pyytää korkeammilta voimilta apua päättääkseen, pitäisikö hänen jäädä pieneen kylään, jossa hänen perheensä on asunut jo sukupolvien ajan, vai ottaa poikansa ja äitinsä ja suunnata Atlantin yli kohti Amerikkaa. Monet ovat jo lähteneet ja lukuisat valokuvat vahvistavat huhuja maasta, jossa maito virtaa jokina, porkkanat ovat kanoottien kokoisia ja puista tippuu kultakolikoita. Mancuson perhe myy kaiken, mitä he eivät jaksaa kantaa mukanaan ja aloittavat matkan kohti luvattua maata. Mutta matka merten yli on pitkä ja vaikea. Täyteen ahdetulla laivalla Mancuso tapaa Lucyn (Charlotte Gainsbourg), englantilaisen naisen, joka matkustaa yksin ja on vaimoa etsivien vanhempien miesten lähentely-yritysten helppo kohde. Lucy etsii suojaa Mancuson perheestä ja yhdessä he sinnittelevät ja lopulta kokevat amerikkalaisten viranomaisten alentavan prosessin, jolla seulotaan ei-toivotut ihmiset siirtolaisten joukosta. Kuolema ja uudelleensyntyminen takaa tien kultaisen portin läpi Amerikkaan, uuteen maailmaan.

Emanuele Crialesen Kultaisessa portissa yhdistyy uusi ja vanha, toivo ja unelma paremmasta elämästä sekä seikkailu ja rajaton todellisuus. Se on kuvaus suuresta siirtolaisaallosta Euroopasta Amerikkaan, mutta samalla se kertoo myös siirtolaisten asemasta, turhautuneisuudesta ja kaipuusta, ennen ja tänäkin päivänä.

Maameren saarilla sato toisensa jälkeen pettää ja karja on kuoleman partaalla. Kaksi lohikäärmettä ilmestyy myrskyn keskeltä ja haastaa toisensa. Maailmojen tasapaino järkkyy.

Katastrofin syytä etsiessään suurvelho Ged kohtaa Enladin nuoren prinssi Arrenin, joka pakenee nimettömien pahaa varjoa. Heidän matkansa käy läpi raunioituneiden maisemien kohti Hort-kaupunkia, jossa kauppatavara on väärennettyä, orjakauppa kukoistaa ja riippuvaiset laahustavat kaduilla. He etsivät turvapaikkaa entisen Atuanin holvihautojen papittaren Tenarin maatilalta. Siellä asustelee myös orpotyttö Therru, jonka kasvot ovat palohaavan peittämät. Ged saa tietää, että Valtias Cob on avannut oven kuolleiden ja elävien välillä etsiessään ikuista elämää. Vanha ja selätetty Valtias Cob vannoo kaameaa kostoa.

Maameren tarinat perustuu Ursula K. Le Guinin samannimiseen fantasiakirjasarjaan. Tämän mahtavan ja henkesalpaavan animaation tuo valkokankaille Studio Ghibli, jonka aiempia elokuvia ovat mm. Henkien kätkemä, Liikkuva linna ja Naapurini Totoro. Elokuvan on ohjannut Goro Miyazaki.


**** -AL
**** -Metro
**** -MeNaiset

"henkeäsalpaava" -AL

"rikkaasti animoitu...paljon upeita yksityiskohtia...Miyazaki keskittyy toimintaan ja vauhtiin" -MTV3

"Lumoavan kaunis... Goro Miyazaki loikkaa kertaheitolla japanilaisten animaatio-ohjaajien kärkikaartiin" -MeNaiset

Marion ja Justin ovat varsin kansainvälinen pari; Marion on ranskalainen ja Justin amerikkalainen. He asuvat Yhdysvalloissa, mutta epäonnistuneen Venetsian loman jälkeen he päättävät viettää kaksi päivää Pariisissa, Marionin pienessä asunnossa vanhempiensä yläkerrassa.

Justinille nämä kaksi päivää ovat outoja ja hämmentäviä hänen törmätessään kaikkiin Marionin ex-poikaystäviin ja tutustessaan tämän lievästi eriskummalliseen perheeseen.

Oscar-ehdokkaana ollut käsikirjoittaja Julie Delpy (Rakkautta ennen auringonlaskua, Broken Flowers) on kirjoittanut ja ohjannut tämän hauskan ja tunteikkaan ihmissuhdekomedian. Adam Goldberg esittää Delpyn amerikkalaista poikaystävää.

***** -Voima
***** -Seiska
***** -Katso
**** -Eeva

"hykerryttävän hauska ja ironisessa tarkkanäköisyydessään milteipä loistelias ihmissuhdekomedia" -UL100

"täydellinen romanttinen komedia" -Seiska

"oiva syysillan piristäjä. Tästä komediasta on vaikea olla pitämättä" -MeNaiset

Roy Anderssonin ainutlaatuinen elokuvaura on tuottanut pitkän elokuvan keskimäärin 10 vuoden välein. Toisen kerroksen lauluja seuraa vihdoin uusi ohjaus Sinä elävä, joka kiteyttää Anderssonin tuotannon keskeisiä teemoja ja puhuttelee katsojaa omaperäisellä huumorillaan.

***** -MeNaiset
***** -Anna
***** -City
***** -Voima
***** -Aamulehti

"Onneksi on Roy Andersson" -HS
"täynnä elämää, huumoria, tragediaa ja komediaa" -AL
"ehdottomasti Anderssonin uran kirkkain helmi, mestariteos" -Anna

Korsikalaisen Pierre Salvadorin särmikkäät komediat (Huijareita ja pyhimyksiä, Teidän jälkeenne) kiertävät totuutta juonikkaan ovelasti. Salvadorin sankareilla on arvot kohdallaan ja suuri sydän, mutta nuo arvot ovat usein ainakin aluksi aika outoja.
Rahalla ei ehkä voi ostaa onnea -- mutta kyllä sillä saa mahtavaa palvelua Ranskan Rivieran luksushotelleissa ja designputiikeissa, joissa ei hintoja kysellä.
Audrey Tautou syöksyi suoraan Da Vinci koodin kuvauksista Rivieralle esittämään huijaria: Hinnasta viis -Irene pukeutuu rikollisen uhkarohkeasti leikattuihin mekkoihin ja rahastaa ammattimaisesti kultarannikon rahakkaita pelimiehiä.
Syntymäpäivänään yksinäisyyden yllättämä Irene rakastuu aidosti, kun työpaikalle nukahtanut Jean (Gad Elmaleh) heittäytyy romanttisen epätoivon riivaamana sikaritehtailijamiljonäärin rooliin, ja sekoittaa sen seitsemäntoista sateenvarjodrinkkiä sydämensä valitulle. Osaako rakkauden ammattilainen enää kuunnella sydämensä ääntä? Miten ihmeessä Jean selittää pankilleen sen että kaikki tilit nyt vain tyhjenivät yhden tavallisen päivän aikana. Ja kuinka mittaamattoman paljon onnea yhdellä onnenlantilla voikaan ostaa? Mutta vain jos se on taskunpohjan viimeisistä viimeinen killinki!
***** – Anna
***** ”viihdyttävä kokonaisuus… Audrey Tautou on ihana” – Voima
”nykyajan Aamiainen Tiffanyllä” – HS/Nyt
”kohoaa genrensä aatelistoon” –MeNaiset
”Elegantti komedia” –HBL
”hilpeä, kepeä, romanttinen ja ylellinen” –Gloria
”kuin huulipunan tahrima lasi roséviiniä” –V-lehti

Cannesin Kultainen palmu meni tänä vuonna ensimmäistä kertaa Romaniaan.
Christian Mungiun 4 kuukautta, 3 viikkoa, 2 päivää –elokuvan voitto otettiin maailmalla vastaan yllätyksenä, mutta sitä se tuskin oli kenellekään elokuvan nähneelle. Mungiun toisen pitkän ohjaustyön ansioita pidettiin Cannesissa jokseenkin yksimielisesti ylivertaisina.

***** -HS/NYT
***** -Aamulehti
***** -Turun Sanomat
***** -Svenska Dagbladet

"näin suurta totuudellisuutta tapaa vain harvoin... otot hengästyttävät intensiteetillään... Näin teeskentelemättömän elokuvan näkeminen puhdistaa silmät" -A. Selkokari/Aamulehti

Romahtaneen romanssin ruhjoma Elizabeth (Norah Jones) lähtee etsimään itseään parantaakseen särkyneen sydämensä. Haikea mietiskely yökahvilan pitäjän (Jude Law) kanssa muodostuu ponnahduslaudaksi pitkälle matkalle. Tunnehaavojen hiljaa parantuessa hän kohtaa erilaisia ihmisiä. Näistä kohtaamisista kasvaa uusia ja odottamattomia vaiheita hänen elämäänsä. Yksinäisen uhkapelurin (Natalie Portman) silkkaan tuuriin pohjaava, epätoivoinen ehdotus auttaa Elizabethia muokkaamaan maailmankuvaansa, ihmissuhteitaan ja lopulta myös omaa identiteettiään. Hiljalleen hän päästää irti menneisyydestään ja löytää uuden suunnan elämälleen – ja tunteilleen.

***** "kaunis kuvaustekniikka ja kiehtova tarina tekevät My Blueberry Nightsista vuoden romanttisimman elokuvan" -Demi

**** -Cosmopolitan

"hivelevän kaunis elokuva" -IS

"huikaisevan kaunis ja peittelemättömän romanttinen" -UL100

"kietoo mukaansa mustikanpehmeällä kosketuksellaan" -MeNaiset

Laura palaa lapsuutensa orpokotiin miehensä ja 7-vuotiaan poikansa kanssa. Uuden kodin salaperäinen ympäristö herättää pojan mielikuvituksen ja hän alkaa rakentaa omaa mielikuvitusmaailmaansa ei-niin-viattomine leikkeineen. Maailmaa, joka huolestuttaa Lauraa ja herättää hänessä kauan sitten unohdettuja ja ahdistavia muistoja. Pikkuhiljaa hän vakuuttuu, että vanhassa talossa piileskelee jotain kaameaa, joka haluaa vahingoittaa hänen perhettään. Ja juuri silloin Simon katoaa…

Orpokoti on Pan's Labyrinthin ohjaajan, Guillermo del Toron tuottama jännitysdraama.

***** "niin hyytävä, että katsoessa palelsi... pitkästä aikaa mestarillinen jännityselokuva" -Gloria

"hyvin, hyvin pelottava" -Metro

***** "tämän vuoden Pan's Labyrinth" -IGC.COM

***** -Episodi

"kertakaikkiaan ällistyttävä" -Variety

Taxidermia on groteski ja absurdi sukusaaga kolmessa näytöksessä. Tarinan käynnistää maatilan maahan painettu komennusmies, joka tiirailee himokkaasti talon naisia. Pihapiirin sian teurastuksen seurauksena hän siittää saparohäntäisen lehtolapsen. Pojasta kasvaa työläisvaltion kansallissankari, jonka janoaa ahnaasti ahmimisen maailmanmestariksi ja kaappaa vaimokseen naisten sarjan kärkikilpailijan.
Suursyömäreiden perillinen päättää suuntautua tyhjentävästi toisenlaiselle uralle, eläinten täyttäjäksi. Lopulta muodottomaksi sohvaperunaksi katkeroitunut isä päättää päivänsä kissojen kidassa. Poika päättää luoda omasta kehostaan kestävän taideteoksen.
Hukkle (Hikka) -elokuvalla kutkuttanut Palfi pamauttaa nyt kerralla kulttiohjaajien eturiviin. Taxidermian sisuksia kääntävät visiot voivat olla liikaa herkkähermoisille. Uskaliaille katsojille on tarjolla ainutlaatuinen keitos lihallisuutta ja loisteliasta kameratyötä.

ELÄMÄ KIERRÄTTÄÄ sijoittuu nykypäivän Prahaan.
Kirjallisuuden opettaja Josef (Zdenek Sverak) ei enää kestä nykyoppilaiden vauhtia, ja ottaa lopputilin. Vaimo Elisa ei ole kovin riemuissaan.
Harmaapartainen hurmuri Josef kokeilee fillarikuriirin hommia, varsin ... vauhdikkain seurauksin.

Lopulta Josef päätyy marketin pullonpalautustiskille, työhän jota voisi pitää vaatimattomana, mutta jossa kohtaa kaiken aikaa ihmisiä.

Josef on aviomies, jonka vaimo ei käsitä.

Isä, jonka tyttären mies jätti.

Opettaja, jonka luokka vain metelöi.

Mies, jonka mitta tuli täyteen.

On aika ottaa elämää niskasta.
Piehtaroida fantasioissa.
Solmia uusia ystävyyssuhteita.
Ja haudata menneet kaunat.

Oscarvoittajat kutsuvat sinut mukaan tarinaan, jossa ei anneta periksi.
Jossa muistetaan, miltä ensirakkaus tuntui, ja palautetaan mieleen mikä on siteistä vahvin.
Toisinaan elämä karkaa käsistä.
Silloin ei auta muu kuin alkaa alusta.

**** -Metro

**** ”Hilpeän aitoa sanailua ja lempeää anarkiaa tulviva elokuva viehättää yli sukupolvien rajojen” –MeNaiset

”Sverakin elokuvalla on lämmin sydän” –HS/NYT

"Elokuvan huumori on hiljaisesti hykerryttävää Jan Sverakin Oscar-voittaja Koljan tapaan" -Episodi

Hayao Miyazakin kallisarvoinen aarre ja huima klassikko
Porco Rosso tulee vihdoin Suomen valkokankaille.

***** -Anna
***** -Suomen Kuvalehti
***** -City
***** -Episodi
***** -Plaza
***** -Iltalehti
***** -Keskisuomalainen

"Täyteläistä herkkua. Upeasti toteutettu animaatiohelmi"
-Kauppalehti

"Porco Rosso on huikaiseva, jopa Miyazakin omalla asteikolla"
-HS/NYT

Dante 01 on huippusuojattu avaruusvankila, jossa alkaa tapahtua kummia...

Kadonneiden lasten kaupungin ja Delicatessenin tekijän uusi scifi-trilleri.

Once on vahvatunnelmainen irlantilainen musiikkidraama, jossa katusoittaja ja siirtolaistyttö rakastuvat. Pääosissa ovat The Commitments -elokuvasta tuttu Glen Hansard sekä ensikertalainen Marketa Irglova. He ovat yhdessä kirjoittaneet ja itse esittävät kaiken elokuvassa kuultavan musiikin. Elokuva oli viime kesän yllätyshitti USA:ssa, missä sitä on ylistetty yhdeksi kaikkien aikojen parhaaksi musiikkielokuvaksi. Tunnuskappale "Falling Slowly" palkittiin juuri Oscarilla vuoden parhaana lauluna.

"Täydellinen kesäelokuva" -Trendi
"Hurmaava irkkufilmi... aidosti haikea ja herkänoloinen" -Episodi
"Hyvän mielen balladi" -Image

Pingviinien matkan ohjaajalta ja tuottajilta.

Tyttö ja kettu on taianomainen kertomus nuoren tytön ja villiketun kohtaamisesta.

Luc Jacquetin kameran kautta katsoja pääsee sisään ketun maailmaan: aistii sen aistimat vaarat, äänet ja näyt. Samanaikaisesti elokuva toimii peilinä luonnon ja ihmisen välillä tarjoten uuden, maagisen kokemuksen nuoren sankarittarensa kautta. Verraton luontokuvaus ja mielikuvituksellinen tarina muodostavat aivan uuden, taianomaisen ja ajattoman elämyksen.

**** "ketusta näyttää tulevan vielä pingviinejäkin suurempi tapaus" -Gloria
"mykistävän kaunis" -mtv3.fi
**** -UL100
**** "Tyttö ja kettu on lasten satu ja fantasia ja kerrassaan upeasti toteutettu sellainen" -SmackTheJack.net
**** "ainutlaatuinen kaiken kaikkiaan" -HS/NYT
**** -HBL

Richard O:n tarina on viimeisen baarin sulkemisajan jälkeen hellettä hehkuvalla asfaltilla kaikuvien korkokenkien kutsuva rytmi. Richard O. on Pariisin helteisen elokuun paahteessa filmille palanut kiimainen viimeinen hengenveto. Richard O. on intohimoihin hukkuvan miehen joutsenlaulu. Tai Richardin (Mathieu Amalric) klubilla tapaaman naisen pyynnöstä toteuttama eroottinen fantasia.

”Maalaukseen kadonnut nainen” on tarina Watteaun maalausten mysteereihin hukuttautuvasta opiskelijasta, trilleri salatusta elämästä ja kätketyistä tunteista, sekä lumoavan elegantti kuvaus Pariisin (taide)historiasta. Aika paljon saavutettu esikoisohjaukselta.

**** "Upea Sylvie Testud tyrmää pääroolissa" -MeNaiset
**** -Voima
"Pariisin taidemaailman salaisuudet paljastuvat" -Gloria
"Hivelevän kaunis ja hallittu" -Aamulehti

Madonnan ohjaama Filth and Wisdom aiheutti helmikuisilla Berliinin elokuvajuhlilla ennätysmäisen kuhinan. Kriitikkojen enemmistö suhtautui elokuvaan penseästi mutta yleisö viihtyi. Nirppanokat eivät kehdanneet myöntää, että popkuningattaren esikoisohjaus löi laudalta suurimman osan festivaalin tekotaiteellisesta kuonasta.

**** "rosoisen riemuisa välipala" -Metro
"lämmin komedia paikkaansa maailmassa etsivistä nuorista kämppäkavereista” –Como
”pikkutuhma moderni satu” –MeNaiset
"räävitön esikoisohjaus... ansio kuuluu karismaattiselle Eugene Hützille, Gogol Bordello -yhtyeen laulajalle" -Image
"napakka pikku satiiri miehistä, naisista, seksihöperyydestä ja ystävyydestä, joka kantaa yli synkän virran" -City

Emir Kusturicaa ja Diego Armando Maradonaa yhdistää paitsi takatukka myös sielunveljeys. Niinpä on luontevaa, että juhlittu elokuvaohjaaja on tehnyt dokumentin ystävästään, juhlitusta mutta kovia kokeneesta jalkapallolegendasta.

***** -Voima
"Maradona-kuume nousee" -Metro

Arnaud Desplechin on uuden ranskalaisen elokuvan kultapoika. Eräs joulutarina on neljäs peräkkäinen Cannesin kilpailussa maailman ensi-iltansa saanut Desplechin-ohjaus. Se oli
toukokuussa koko festivaalien ajan ranskalaisten kriitikkolistojen ykkönen.

***** -Anna
**** -Katso
**** "Tässä on yksi vuoden hienoimmista elokuvista... elegantti ja ajateltu perhekuvaus" -HS/NYT
**** "Tällaista ranskalaiselokuva on silloin, kun se onnistuu" -AL

80-luvun lopulla suosionsa huipulla ollut ammattilaispainija Randy “The Ram” Robinson (Mickey Rourke) elättää itsensä esiintymällä koulujen ja kunnantalojen voimistelusaleissa New Jerseyssä. Tyttärestään vieraantunut ja oikeisiin ihmissuhteisiin kykenemätön Randy elää pelkästään esiintymiselle, kamppailun tuomalle adrenaliinille ja viimeisten faniensa ihailulle. Kunnes ottelussa saatu sydänkohtaus muuttaa Randyn elämän suunnan..

Visionäärinen ohjaaja Darren Aronofsky (Unelmien sielunmessu) kertoo tarinan kolhituista haaveilijoista ja lyömättömistä luusereista. The Wrestler on vahva sankarikuvaus – Randystä itsestään ja toivottomista odotuksista huolimatta. Se on klassinen tarina rakkaudesta, yksinäisyydestä ja kehän väistämättömästä houkutuksesta.

2 GOLDEN GLOBEN VOITTAJA!
-paras miespääosa Mickey Rourke
-paras laulu Bruce Springsteen: The Wrestler

***** -Metro
***** -elokuvauutiset.fi
***** -plaza.fi
***** -Sue
***** "Taatusti yksi vuoden parhaista elokuvista" -mtv3.fi
***** "Rourke tekee käsittämättömän suorituksen, comebackin, joka jää elokuvan historiaan... mestariteos" -IL
**** 1/2 "Elokuvavuoden huipputapauksia" -IS

Ranskalaisessa lähiökoulussa opettajat valmistautuvat uuteen lukuvuoteen. Kunnianhimoisine tavoitteineen he kohtaavat oppilaansa, mutta huomaavat pian miten koulun ulkopuolinen, konfliktintäyteinen elämä alkaa vaikuttaa myös koulun sisällä. Opettaja Francois yrittää rikkoa noidankehän luomalla järjestystä mutta opppilaat kyseenalaistavat sekä hänen auktoriteettinsä että sanomansa. Konfliktista syntyy intensiivinen ja aito uuden ja vanhan, nuoruuden ja aikuisuuden kohtaaminen. Cannesin elokuvajuhlilla Kultaisella palmulla palkitun elokuvan on ohjannut Laurent Cantet (Kohti etelää). Luokka on loistavilla näyttelijäsuorituksilla täytetty väkevä draama tämän päivän Ranskasta.

***** -Metro
***** -HBL
***** -AL
***** -FST5
****1/2 "Hieno ja ajatuksia herättävä elokuva" -IS
"Sen humanismi on niin kiihkeää: se on elokuvaa suurempaa" -Sight & Sound
"Huippusaavutus" -Suomen Kuvalehti
"Koskettavan ajankohtainen" -Opettaja-lehti

Valta, raha ja painostus hallitsevat Napolissa, Italian tiheimmässä mafiakeskittymässä, jossa Camorran säännöt ja lait ohjaavat asukkaiden elämää. Gomorra kuvaa viittä mafian ytimessä tai sen välittömässä läheisyydessä vaikuttavaa ihmiskohtaloa. Se on väkivaltainen ja kauhistuttava tarina kaupungista, jossa sekä rikollisten että uhrien on turha paeta kohtaloaan.

Gomorra palkittiin keväällä 2008 Cannesin juryn palkinnolla. Se perustuu Roberto Savianon samannimiseen bestseller-kirjaan.

Sheeta ja Pazu pakenevat ilmarosvoja ja ulkomaisia agentteja etsiessään legendaarista Laputa-nimistä leijuvaa linnaa.

Hayao Miyazakin seikkailuklassikko vihdoin Suomen valkokankailla!

***** -plaza.fi
***** "henkeäsalpaava, tunteikas seikkailu... suurenmoinen esimerkki mielikuvituksen elämää rikastavasta voimasta"
-MeNaiset

"loisteliaasti toteutettu animaatiofantasia" -Episodi

Shizuku on lukuintoinen nuori tyttö viettämässä kesälomaa ennen viimeistä kouluvuotta. Kun hän huomaa yhden nimen, Seiji Amasawa, toistuvan kaikkien lainaamiensa kirjastokirjojen takakannessa hän tajuaa, että joku on lukenut kaiken saman kuin hän. Ensiksi.

Viedessään isänsä lounasta Shizuku huomaa kissan matkustavan junassa. Hän päättää seurata kissaa. Kissa johdattaa hänet Seiji Amaswan luo.

Shizukun haaveena on tulla kirjailijaksi, Seiiji haluaa matkustaa Italiaan ja ryhtyä kuuluisaksi viulunveistäjäksi. SYDÄMEN KUISKAUS on heidän rakkaustarinansa. Rakkauden, joka voittaa kaikki esteet.

SYDÄMEN KUISKAUS on legendaarisen Studio Ghiblin tuotantoa. Heiltä on aiemmin nähty Suomessa mm. Henkien kätkemä, Naapurini Totoro ja Tuulen laakson Nausicaä.

* * * * * "taianomaisia hämmästyksen ja ilon hetkiä" -filmgoer.fi
"lämmin kertomus ystävyydestä, rakkaudesta ja oman paikkansa löytämisestä maailmassa" -Como

Lisa ja Julien viettävät onnellista avioelämää pienen Oscar-poikansa kanssa. Heidän elämänsä järkkyy yhtenä aamuna, kun poliisi pidättää Lisan epäiltynä murhasta. Hänet tuomitaan 20 vuodeksi vankilaan. Julien, vakuuttuneena Lisan syyttömyydestä, ryhtyy toimiin saadakseen hänet vapaaksi. Kuinka pitkälle hän on valmis menemään?

Dramaattisen trillerin pääosia näyttelevät Vincent Lindon ja Diane Kruger.

2 päivää Pariisissa –elokuvalla hurmanneen Julie Delpyn toinen ohjaustyö kertoo legendaarisen Erzsébet Báthoryn (1560-1614) tarinan. Delpy itse esittää unkarilaista kreivitärtä, joka uskoi pysyvänsä ikuisesti nuorena ja kauniina kylpemällä neitsyiden veressä.

* * * * "Ei Delpy kreivittärestä mitään viatonta uhria tee, vaan kyllä hän päästelee täysillä turhamaisena pahattarenakin" -Metro
* * * * -Anna
"Upeasti kuvattu... vahva pääosasuoritus Delpyltä" -IL

Pariisi 1913: Coco Chanel (Anna Mouglalis) keskittyy luomaan uraansa ja on palavasti rakastunut komeaan ja erittäin varakkaaseen Arthur "Boy" Capeliin. Igor Stravinskyn (Mads Mikkelsen) Kevätuhri saa ensi-iltansa Theatre des Champs-Elyseessä. Coco näkee esityksen ja on haltioitunut. Mutta uraauurtava teos on liian radikaali ja moderni. Järkyttynyt yleisö osoittaa halveksuntaa ja puhkeaa lähes mellakkaan. Stravinsky on murheen murtama.

Seitsemän vuotta myöhemmin: rikas, arvostettu ja menestynyt Coco suree Boy Capelin äkillistä kuolemaa. Hän tapaa sattumalta uudestaan Stravinskyn, joka elelee pennittömänä Pariisissa paettuaan Venäjän vallankumousta. Heidän välilleen syttyy välitön ja säkenöivä vetovoima.

Jan Kounenin ohjaama elokuva oli Cannesin elokuvajuhlien päätösgaala keväällä 2009.

"1900-luvun alun epookki om loisteliaasti toteutettu... kiintoisa kulttuurikokemus: se kertoo myös Chanelin muotiuran alusta ja kaiken aikaa taustalla soi Stravinskyn ihana musiikki" -Gloria
"Upeaa katsottavaa" -IL
"Aitoa intohimoa" -Hollywood Reporter
* * * * "täydellinen tyyliopas... huikean inspiroivaa katsottavaa" -Sara
* * * * -HS/NYT
* * * * -Metro

Ponyo on Hayao Miyazakin kymmenes pitkä elokuvaohjaus ja yhdeksäs Studio Ghibli -tuotanto: “Tämä tarina kertoo Ponyosta, pienestä meren kalasta joka tekee kaikkensa toteuttaakseen unelmansa. Hän haluaa elää maalla Sosuke -nimisen pojan kanssa. Ponyo rantakalliolla sijoittaa Hans Christian Andersenin Pienen merenneidon tarinan nyky-Japaniin. Se on taru lapsuudesta, rakkaudesta ja merestä”, tiivistää animaatiovelho.

"Mestariteos" - The New York Times

* * * * "hurmaava elokuva... Sen värikäs fantasiamaailma ja hellyttävät hahmot voittavat puolelleen yrmyimmänkin katsojan" -Anime

* * * * * "Onneksi lapset eivät kaipaa selityksiä. He rakastavat varmasti
Ponyota" -Metro

"Ponyo on vastustamattoman suloinen" -HS/NYT

"Ponyo rantakalliolla ei ole pelkkä lastenelokuva. Sen kauneus sopii
kaikenikäisille...kertakaikkisen ihastuttava" -AL

Sundancen yleisöpalkinnosta lähtien kautta maailman festivaalien puheenaiheeksi noussut The Cove etenee trillerin vauhdilla. Ohjaaja, entinen National Geographicsin valokuvaaja ja itsekin sukeltaja Psihoyos pestasi kuvausryhmään dokkarimaailman ässien lisäksi maailmanmestarisukeltajia, stuntmiehiä ja ILM:n gung-ho designereita. Tekninen arsenaali sisälsi armeijan käyttämiä infrapunakameroita sun muuta äärimmäistä. ”Me yritimme aluksi tehdä kaiken laillisesti”, julistaa Psihoyos, mutta ei tunnu kovin katuvaiselta. Päämäärä pyhittää keinot.

OCEANIC PRESERVATION SOCIETY
www.opsociety.org

OSCAR-VOITTAJA!
Paras dokumentti

Seraphine –elokuva nousi Ranskassa viime talven kestävimmäksi arvostelu- ja yleisömenestykseksi. Se vei kaikkiaan peräti 7 Cesar –palkintoa (eli ranskalaisten Jussi-palkintoa) nimekkäiden suurtuotantojen nenän edestä. Hetkeksi historian hämärään painuneen itseoppineen naistaiteilijan kuvaus kosketti ranskalaisia syvästi.

* * * * * "yksi kauneimpia näkemiäni elokuvia... Yolande Moreau häikäisee Séraphinen roolissa... Elokuva on jokaista piirtoaan myöten mestarillinen, eleetön kunnianosoitus taiteen voimalle. Ja Séraphinen taide saa sanattomaksi" -P.V. / Gloria
* * * * -HS/NYT
* * * * - IS
* * * * -IL
* * * * -MeNaiset
* * * * -Metro
* * * * -Seiska

Kauden koskettavin komedia Tsaikovskin tahtiin.

Andrei Filipov (Alexei Guskov) oli kerran Venäjän juhlituin kapellimestari ja maailmalla tunnettu Tsaikovski -spesialisti. Hänen johtamansa Bolshoin orkesterin Tsaikovski –tulkinnat nousivat myyttiseen lentoon. Vanhan vallan romahduksen jälkeen hän työskentelee yhä Bolshoissa. Siivoojana.

Filipov varastaa Bolshoin orkesterille saapuvan esiintymiskutsun. Hän aikoo palata valokeilaan ja nostaa Tsaikovskin taas lentoon. Valon kaupungissa, Pariisissa. Edessä on vain pari haastetta. Muut poispotkitut alkuperäiset mestarisoittajat toimivat kuka missäkin puolivillaisessa tai melko laillisessa hommassa. Aikaa on vain pari viikkoa. Orkesteri on saatava kokoon – ja Pariisiin.

* * * * "Tsaikovskin sävelin soiva ihmisyyden ylistyslaulu kantaa...
Tätä ilopilleriä voi suositella joulun parhaana koko perheen elokuvana" -Metro

"sydämellinen komedia, jossa huumori ja musiikki tanssivat samoilla nuottiviivoilla" -IL

"Jos katsoja on yhtään kallellaan klassiseen musiikkiin, ei kyyneleiden valumista voi estää" -Seiska

* * * * -Voima
* * * * - Hbl

Pan´s Labyrinthin ja Orpokodin tuottajat ovat karkaisseet ilmoille uuden espanjalaisen selkäpiinkutkuttajan. Euroopan eteläkärjessä huojutaan taas kerran pelkojen ja painajaisten kuilun partaalla. Esikoisohjaaja, tunnelmien ja psykologisen painajaisen spesialisti Gabe Ibanez on hankkinut kannuksensa mainosten ja lyhytelokuvien parissa.

Pääosissa nähdään Espanjan eturivin ohjaajien - Julio Medemin, Agustin Diaz Yanesin ja Pedro Almodovarin - elokuvista tuttu Elena Anaya, joka on lihaa totisesti säästämättä läsnä melkein jokaisessa kuvassa, sekä ilmapiiriä tehostava vulkaaninen Hierron saari.

"kaunotar näyttää kyntensä... visuaalisesti kiehtova jännäri" -Kauppalehti
"Hierron visuaalinen anti on hienoa" -Seiska

Kaksi vuotta sitten Cannesin Kultaisen palmun 4 kuukautta, 3 viikkoa, 2 päivää -ohjauksellaan voittanut Cristian Mungiu jatkaa Romanian lähihistorian kipupisteiden tutkiskelua – tällä kertaa hykerryttävän humoristisissa merkeissä.
Cannesin Un Certain Regard -sarjassa ensiesityksensä saanut Tarinoita kulta-ajalta koostuu episodeista, joista kukin käsittelee yhden tunnetun urbaanilegendan Nicolae Ceausescun, tuon ”Karpaattien neron”, ”Ajatusten Tonavan” ja ”Metsästäjien metsästäjän” valtakaudelta 1966–1989. Tarinoissa kuvataan mm. miten kommunistipuolueen visiitin valmistelu aiheuttaa hämminkiä pikkukylässä, Ceausescun valokuvan retusointi menee poskelleen, sian teurastaminen kerrostaloasunnossa ei ota sujuakseen ja naisen lumoissa oleva kanakuski (4 kuukauden Vlad Ivanov, R&A-vieras 2007) alkaa napsia salaa kuormasta.

* * * * -IL
* * * * -Hbl
* * * * -IS
"hykerryttävä... vino hymy pysyy naamalla pitkään" -MeNaiset
"mustaa huumoria ja lempeätä ironiaa" -IS
"riemastuttava" -Katso
"absurdi, hilpeä, pisteliäs ja niin oudosti lempeä" -The Times

Marina Zenovichin ajankohtainen dokumentti ROMAN POLANSKI: WANTED AND DESIRED paneutuu ennennäkemättömällä tavalla juhlitun ohjaajan skandaalinkäryiseen elämään.

* * * * -IL
* * * * -Seiska
* * * * -KU
* * * * -Radio Vega
* * * * -mtv3.fi
"Polanskista itsestään se antaa kiinnostavasti kaksijakoisen kuvan: yhtäältä nerokas ja karismaattinen taiteilija, toisaalta rehvakas naistenmies ja häikäilemätön hyväksikäyttäjä" -IS

Vakavasti sairas Prinssi Ashitaka on matkalla kauas itään etsimään parannusta villisikajumalan langettamaan kiroukseen, mutta joutuu yllättäen keskelle metsän eläinten ja raudan takomiseen erikoistuneen Tataraban klaanin välistä sodankäyntiä. Esi-teollinen kaivosyhteisö on vallannut metsää, jota uhkaa kuolema hyväksikäyttäjien kynsissä.

Ashitaka kohtaa sotatantereella Sanin eli Prinsessa Mononoken, susien kasvattaman ihmislapsen, joka johtaa metsäneläinten laumoja. Taistelun ohessa Ashitaka törmää salaperäiseen joukkioon, joka haluaa tappaa peurajumala, Shishi-Gamin, koska uskoo siten saavuttavansa kuolemattomuuden.

* * * * * -Anime
* * * * * -Episodi
* * * * * -Seiska
* * * * * -Katso
* * * * * "Nyt se on vihdoin täällä! -T.Riskala/IL

"Miyazakin upeimpia töitä ja sen monissa jaksoissa on henkeäsalpaavaa voimaa" -T.Poussu/IS

"Hayao Miyazakin hienoin animaatioelokuva" -HS/NYT

"The 'Star Wars' of animated features"
New York Post

"A windswept pinnacle of its art, 'Princess Mononoke' has the effect of making the average Disney film look like just another toy story."
Entertainment Weekly

WHEN YOU’RE STRANGE paljastaa historiallista ja ennennäkemätöntä kuvamateriaalia legendaarisesta The Doors-rockbändistä ja tarjoaa samalla uuden näkökulman nelikon musiikin vallankumoukselliseen ja lähtemättömään vaikutukseen. Palkitun käsikirjoittaja/ohjaaja Tom DiCillon ohjaama ja Johnny Deppin kertojaäänellä varustettu elokuva on mukaansa tempaava ote bändin historiaa.


* * * * "täyttää 89 minuuttia suodattamattomalla Doors-magialla"-IL
* * * * -Rytmi
* * * * -AL
* * * * -Metro
* * * * "ennen näkemätöntä ja harvinaista materiaalia... DiCillo on rakentanut elokuvan visuaalisen ilmeen ja äänimaailman taidokkaasti" -Episodi
* * * * "vangitseva, särmikäs ja traaginen" -IS
"tekee Morrisonista elokuvatähden, vihdoin. Maailmassa on harvoja ihmisiä, joita kamera on rakastanut niin kuin Morrisonia" -Olivia
"Kesämiesyhtälö: pääosassa Jim Morrison + kertojäänenä Johnny Depp" -Trendi
"leffan haluaa katsastaa kerta toisensa jälkeen uudestaan" -Kauppalehti

Kaikki tuntuu olevan kohdallaan Annan elämässä. Hyviä ystäviä, mukava työpaikka pienessä firmassa, vakaa suhde sympaattisen Alession kanssa. Sitten Domenico rysähtää kuvioihin, lautasellinen äyriäisiä isossa kourassaan. Mukava ei enää riitä Annalle. Ensimmäistä kertaa elämässään Anna keskittyy vain ja ainoastaan rakkauteen.

Huipputason geenitutkijat Clive (Adrien Brody) ja Elsa (Sarah Polley) ovat erikoistuneet luomaan ennen näkemättömiä risteymiä yhdistelemällä eläinten dna:ta. Nyt he haluavat käyttää kokeissaan ihmisen dna:ta luodakseen tieteen ja lääketieteen mullistavan hybridin. Rahoittava lääkeyritys kuitenkin kieltää tämän ja kaksikko ryhtyy työhön omin päin. Lopputuloksena syntyy Dren, uskomaton ja erikoisen kaunis olento, jossa yhdistyy huippuäly ja ennalta arvaamattomat fyysiset ominaisuudet. Ja vaikka Dren aluksi ylittääkin Cliven ja Elsan suurimmatkin odotukset, alkaa hän kasvaa ja oppia asioita kiihtyvällä tahdilla. Lopulta Dren uhkaa muodostua heidän pahimmaksi painajaisekseen.

Oscar ja hänen siskonsa Linda ovat juuri muuttaneet Tokioon. Oscar on huumediileri ja Linda strippaa yökerhossa. Eräänä yönä poliisi saa kiinni Oscarin ja ampuu hänet kuoliaaksi. Hän on aiemmin luvannut siskolleen, ettei koskaan jätä tätä yksin ja niinpä hänen sielunsa kieltäytyy lähtemästä elävien luota. Alkaa painajaismainen matka läpi kaupungin. Menneisyys, nykyhetki ja tulevaisuus sulautuvat epätodelliseen tajunnanvirtaan.

* * * * * "vie hypnoottiselle matkalle Tokion psykedeeliseen valo- ja väriloisteeseen... vuoden kiehtovin elokuvamatka" -IL
* * * * "kuin voimakas uni, jonka kuvat ja tunnelmat säilyvät mielessä viikkoja - kenties vuosia" -IS
* * * * * -Episodi
* * * * -HS/NYT
* * * * -Aamulehti
* * * * -Soundi
* * * * -Trendi
* * * *- Katso

Pesukarhun tapaisista tanuki-veijareista (Nyctereutes procyonoides) kertova anarkistinen ja värikäs Pom Poko on Studio Ghiblin toisen perustajan ja Hayao Miyazakin läheisen esikuvan ja kollegan Isao Takahatan ohjaus.

* * * * "rikas, hauska ja antoisa... tarjoaa mainioita hetkiä koko perheelle" -HS/NYT
"vitsikkäämpi ja vauhdikkaampi kuin Miyazakin ohjaustyöt" -IS

JARED LETO on MR NOBODY.

Mikään ei ole todellista. Kaikki on mahdollista.
Nuori poika seisoo asemalla, juna on lähdössä. Lähteäkö äidin matkaan vai jäädä isän luo? Rajaton määrä mahdollisia elinkaaria riippuu hänen päätöksestään. Jos ei päätä lainkaan, kaikki on mahdollista. Jokainen elämä on elämisen arvoinen.

* * * * * "Milloin viimeksi näit elokuvan, joka löi sinut ällikällä? Nyt olisi tilaisuus" -IS
* * * * "yksi vuoden kiinnostavimmista" -Metro
"taidokas, huima ja nokkela" -Demari
* * * * -HS/NYT
* * * * -Hbl
* * * * "syvästi liikuttava tarina... elokuvaa on jo verrattu Kubrickin ja Spielbergin mestariteoksiin, eikä suotta" -Gloria
* * * * "yhdistelee draamaa ja fantasiaa kiinnostavasti ja kauniisti" -Demi

Värikäs burleski-porukka kiertää Ranskaa. Sosiaalista satiiria, musikaalia ja paljasta pintaa.

* * * * "Naiset ovat pehmeitä, hauskoja ja empaattisia... lopusta tulee todella hyvä fiilis" -HS / Leena Virtanen

"Jos olet valmis kokemaan huikean burleskishow'n, lähde mukaan Kiertueelle... todenmakuinen, rehevä, uskalias, avoin ja ennen kaikkea viihdyttävä" -Episodi / Siru Valleala

"elokuvan varastavat aidot burleskitähdet, kuten Dirty Martini. He vastaavat kaikesta hauskuudesta ja näyttävyydestä" -Me Naiset / Kaisu Tervonen

Tragikomedia, jossa avioliittoneuvojina toimiva pariskunta saa maistaa omaa lääkettään kun mies rakastuu vaimonsa parhaaseen ystävään.

* * * * -Metro

* * * * "Loppuvuoden parhaisiin elokuviin kuuluva" - A.S. / Aamulehti

"Miten hyvin naapurimme taitavat aviorikokset... mutta ei rakkaus veny
niin" - Katja Kallio / Image

"hauskaa katsottavaa" - K.T. / MeNaiset

"Järki katoaa kun himo iskee" - J.S. / Seiska

Palkitun ohjaajan Pirjo Honkasalon uutuus.

* * * * * -Katso
* * * * -Hbl
* * * * -Radio Vega
* * * * -Me Naiset
* * * * -mtv3.fi
* * * * "päähenkilö on jälleen hieno löytö... Iton maailma on ikivanhojen viisauksien ja modernin suurkaupungin vellovassa risteyksessä" -HS/NYT
"visuaalisesti vangiitseva" -IL
"Pirjo Honkasalo löysi modernin Tokion rumuuden keskeltä kuunvaloa hohtavan tarinan ihmisen elämän hetkellisyydestä" -Voima
"Honkasalo on hyvin omaperäinen elokuvantekijä" -HS

Tositapahtumiin pohjautuva kertomus Pariisin massapidätyksestä, jonka seurauksena 13.152 ihmisistä lähetettiin keskitysleireille vuonna 1942.

* * * * -Metro
* * * * "väkevä ajankuvaus" -KU Viikkolehti
* * * * "vahva ja koskettava" -Hbl
"Bosch onnistuu luomaan vahvoja hetkiä tarinansa murrostilanteisiin" -IS
"Melánie Laurent tekee vakuuttavan roolityön" -Seiska

Äidin ja kauneussalongissa työskentelevän tyttären rakkauselämät menevät solmuun Etelä-Ranskaan sijoittuvassa romanttisessa komediassa.

Pääosissa Audrey Tautou, Nathalie Baye ja Sami Bouajila.

* * * * "pieni mestariteos" -Katso
* * * * "Tällaista vanhan hyvän ajan henkeen tehtyä laatuviihdettä jouluohjelmisto kaipasikin" -Metro
"kevyesti romanttinen ja laveasti humoristinen" -Olivia

Orpokodin tekijöiden psykologinen trilleri, jossa sokeutuva Julia selvittää siskonsa mystistä kuolemaa.

* * * * "Belen Rueda tulkitsee Julian tunteet voimallisesti...selkeästi lajityyppinsä helmi ja todiste uudesta espanjalaisesta elokuvasta löytyvästä lahjakkuudesta" -Keskisuomalainen

"leikkii kekseliäästi sokeuden teemalla" -Metro

Tositapahtumiin perustuva draama kahdeksasta munkista, jotka eivät suostuneet taipumaan fundamentalistien painostuksen edessä.

* * * * -Me Naiset
* * * * -Seiska
* * * * * "Eleet ovat pieniä, tunteet elämän kokoisia" -SK
* * * * 1/2 "kertoo hienosti uskosta ja sen vaikutuksesta ihmiseen olematta silti varsinaisesti uskonnollinen elokuva. Sen päätössanat huokuvat sovinnollisuutta ja rakkautta vihan keskellä" -IS
"tietää nähneensä harvinaisen hienon elokuvan" -K&K
* * * * "taideteos, joka saa ymmärtämään muita ihmisiä paremmin on arvokas" -AL
"Elokuvan visuaalinen kauneus on kiistatonta" -TS

Ihmissyöjäperhe joutuu tyhjän päälle perheen isän äkillisen kuoleman jälkeen. Pystyykö vanhin poika ottamaan isänsä paikan?

* * * * * ”Tyrmäävän upea...kuuluu viime vuosikymmenen parhaisiin elokuvadebyytteihin” -IL
* * * * -Episodi
”Katsoja jää haukkomaan henkeään” Metro
”Häkellyttävän omaperäinen” -Sight & Sound

17-vuotias Ree Dolly (Jennifer Lawrence) asuu perheineen ränsistyneessä talossa Ozarkissa, keskellä Yhdysvaltoja. Köyhän ja lainsuojattoman seudun asukkaista valtaosa elää huumekaupalla. Ree hoitaa yksin mielisairasta äitiään ja kahta nuorempaa veljeään, kun hän joutuu lähtemään etsimään kadonnutta isäänsä. Mutta miten saada vastauksia, kun kukaan ei suostu puhumaan?

* * * * * -Empire
* * * * * -Voima
* * * * "Voi nyt jo laskea vuoden parhaisiin ensi-iltoihin... sen emotionaalinen teho on valtava. Ree on hieno henkilöhahmo, ja nuori Sarah Lawrence esittää häntä upeasti... katsoja nauliutuu penkkiin" -HS/NYT
* * * * "väkevä tarina rohkeudesta ja selviytymisvietistä...Lawrencen pääosatulkinta on vuoden näyttelijäläpimurto" -IL
* * * * "Winter's Bone on nostettu Yhdysvalloissa viime aikojen tärkeimpien elokuvien joukkoon... jokainen kuva ja kohtaus vakuuttaa" -Episodi

Nuorisorikollinen Pinkie (Sam Riley) viettelee viattoman Rosen (Andrea Riseborough) aikomuksenaan selvittää, onko tämä mahdollinen todistaja Pinkien tekemään murhaan ja varmistaakseen, ettei tämä mene poliisin puheille. Murhaajan ja todistajan välinen rakkaustarina; voiko Pinkie luottaa Roseen vai pitäisikö hänet tappaa ennen kuin hän puhuu poliisille? Voiko Rose luottaa Pinkieen vai onko hän seuraava uhri? Elokuva perustuu Graham Greenen klassikkoromaaniin.

* * * * -Metro
* * * * -AL
* * * * "synkkäsävyinen jännitysdraama kietoo upein näyttelijösuorituksin toteutetut hahmot pelkojen ja unelmien korventavaan epätasapainoon... Täyteläiset kuvat ja huolellisesti toteutettu äänimaailma ovat pienintä yksityiskohtaa myöten harkittuja" -Seiska

* * * * "tämän psykotrillerin parhaasta roolityöstä vastaa Riseborough, josta taatusti kuullaan vielä... tietää nähneensä elokuva jonka muistaa. Kauan" -City

* * * * "pahan modin ja hyvän tytön tuomittu rakkaustarina, josta on vaikea löytää väärää nuottia" -TS
"elokuvaherkku" -Kauppalehti
" vetävä trilleri" -HS

2000-luvun seksikäs teinikomedia, jossa kokeilunhaluinen keltanokka Smith (Thomas Dekker) pääsee karmaisevan salaliiton jäljille.

* * * * "Kaboom ampuu rennosti mutta tarkkaan ja harkitusti yli. Sen anarkistinen asenne on balsamia tunkkaiseen nykyjenkkikomediaan turtuneille" -IL

"Kaboom on riemastuttavan mielipuolinen jopa Arakin asteikolla... Joka vinkkelistä se on ihailtavan luonteva ja hävyttömän hauska" -Image

"erottuu kaikessa älyvapaudessaan varman päälle pelaavien tusinatuotantojen joukosta" -Me Naiset

Diego (Eduardo Noriega) on lääkärin työssään niin tottunut kriittisiin tilanteisiin, että hänestä on tullut immuuni muiden kärsimykselle. Hän on vieraantunut työstään, vaimostaan ja isän roolistaan.
Rajun välikohtauksen aikana erään potilaan rakastaja uhkaa Diegoa aseella. Tunteja myöhemmin hän muistaa tilanteesta vain aseen laukaisun, luodin ja oudon tunteen kehossaan. Diegon on tehtävä tärkeä päätös oman elämänsä ja rakkaittensa puolesta.

"Jäntevästi ohjattu ja osaavasti näytelty" -IS

Nuudelikaupan omistajan juoni tappaa vaimonsa ja tämän salainen rakastaja menee pahasti pieleen.

* * * * -Voima
"Ovela tarina, ovela elokuva... Viihdyttäväkin Yimoun elokuva on" -HS/NYT
"Toimintaa piisaa niin, että autiomaan hiekka pöllyää" -Metro

Vuonna 1987 ilmestynyt NORWEGIAN WOOD -romaani on levottomaan maailmantilanteeseen sijoittuva tarina menetyksestä ja sydänsurusta. Haruki Murakamin bestselleriin perustuvan elokuvan on ohjannut Vihreän papaijan tuoksusta Oscar-ehdokkaaksi nimetty Tran Anh Hung. Elokuvan pääosissa ovat japanilainen nouseva tähti Kenichi Matsuyama sekä Oscar-ehdokkaana Babel-elokuvasta ollut Rinko Kikuchi ja nuori lupaus Kiko Mizuhara.



* * * * -Voima
* * * * -Hbl
* * * * -Seiska
* * * * "Tässä on vuoden hienoin rakkauselokuva!" -IS
* * * * "en ole lukenut japanilaisen Haruki Murakamin romaaneja, mutta tämän elokuvan jälkeen aion ehdottomasti lukea" -HS
* * * * "Haikea ja intensiivinen" -Episodi
"“muistuttaa Wong Kar Wain melankolisia melodraamoja... Norwegian Woodin tarkkanäköisessä minimalismissa on ajatonta kauneutta” -Image
"visuaalisesti suorastaan hypnoottisen kaunis" -Me Naiset

ESITYKSET 6.7.-12.7. klo 23


KESÄHETKET vie katsojan aluksi Pariisin laitamilla sijaitsevaan kartanoon, jonka salit ja seinät pursuilevat ällistyttäviä taideaarteita. Perhe on kokoontunut Helenen (roolissa veteraani Edith Scob) 75-vuotispäiville. Paikalla ovat Helenen pojat perheineen. Piinkova liikemies Jeremie (Jeremie Jenner) viettää suurimman osan ajastaan lentokoneessa. Tytär Adrienne (roolissa blondattu Juliette Binochet) on perheen kapinallinen, New Yorkissa vaikuttava designeri. Perheen kivijalka Frederic (aina niin tragikoominen Charles Berling) on ainoa joka voisi ehkä pitää huolta suvun taideaarteista, kun hiekka käy vähiin Helenen tiimalasissa.

* * * * * -uusisuomi.fi
* * * * 1/2 -IL
* * * * -MeNaiset
* * * * -Hbl
* * * * -Metro
* * * * -Voima
* * * * "Joka kesällä on elokuvahelmensä, ja tänä vuonna se on Kesähetket" -HS/NYT
* * * * "soljuu raikkaana kuin kesäinen puro sateen jälkeen... näyttelijätiimi tekee saumatonta yhteistyötä" -IS

Maya-syntyperäinen isä ja hänen poikansa Natan viettävät viimeisiä yhteisiä päiviään ennen kuin Natan palaa äitinsä luokse Roomaan. Päivät kuluvat merellä toisiinsa ja meren elämään tutustuessa.



* * * * * "varsinainen helmi elokuvatarjonnan merellä" -US
* * * * -HS/Nyt
* * * * "visuaalisesti lumoavan kaunis" -IS
* * * * "Mystisen kaunis" -MeNaiset
* * * * "Sydämeltään ja tunnelmaltaan lämmin elokuva sopii erinomaisesti nautittavaksi suomalaiseen kesäiltaan" -Seiska
* * * * "Pedro Gonzales-Rubion on tehnyt kauniin ja ilmaisuvoimaisen elokuvan... Se kertoo ihmisten mahdollisesta läheisyydestä ja sen katoavaisuudesta" -Voima
* * * * "Filmille on tallentunut maagisia hetkiä" -Episodi
"hypnoottisen lumoava elokuvahelmi" -Kauppalehti
"hyvät elokuvat ovat ajattomia" -Metro

Innokas eurooppalainen elokuvaohjaaja (Gael Garcia Bernal) ryhmineen kuvaa kiistanlaista elokuvaa Christopher Columbuksesta Boliviassa, kun paikallinen väestö nousee kapinaan vesivarantojen yksityistämistä vastaan.
Elokuva oli Espanjan Oscar-ehdokas parhaaksi vieraskieliseksi elokuvaksi 2010.

* * * * -Aamulehti
* * * * -Episodi
* * * * "Älyllinen pohdinta ja intuitiivinen toiminta kulkevat elokuvassa taitavasti rinnakkain" - HS/NYT
* * * * "Gael García Bernal ja Luis Tosar tekevät hyvää työtä" -IS
* * * * "Vaikuttavalla uutuudellaan Bollaín nousee lopullisesti yhdeksi maansa kärkiohjaajista" -IL
"Sade kuuluu meille on tarina sorrosta, vastarinnasta ja toivosta" -YLE Uutiset

Pikkuruinen perhe asustaa piilossa taianomaisessa puutarhassa sijaitsevan suuren huvilan lattialautojen alla. Kun nuori poika muuttaa taloon, perheen uhmakas pikkutyttö Arietta ei välitä vanhempiensa varoituksista ja tulee huomatuksi. Tästä alkaa uusi ystävyys.
Studio Ghiblin animaatiouutuus perustuu Mary Nortonin rakastettuun kirjasarjaan Kätkijät.

* * * * -Metro
* * * * -Seiska
* * * * -Hbl
* * * * -AL
* * * * "ihastuttaa viattomuudellaan ja välittömän yltäkylläisellä kauneudellaan. Hayao Miyazakin kädenjälki näkyy tarinan satumaisessa kiehtovuudessa... animaatiohelmi" -Episodi
* * * * "Kätkijät on Ghibli-studion hienoimpia töitä ja animaatioelokuvaa parhaimmillaan" -IS
* * * * "kauniimmin kasvattavaa ja tunteita koskettelevaa elokuvaa saa hakea" -TS
"Ei ole täydellisempää todellisuuspakoa kuin Studio Ghiblin elokuvat" -Image

"upean värikylläinen ja kaunis elokuva... Kaikenikäisille sopivassa elokuvassa on passelisti seikkailua ja huumoria" -Aku Ankka
"Kätkijät hehkuu kaunista ja koskettavaa animaation taikaa" -Kauppalehti

Palkitun ohjaaja-käsikirjoittaja Peter Mullanin 1970-luvun Glasgow’n sijoittuva kertomus nuoren miehen matkasta koulun mallioppilaasta veistä kantavaksi riitapukariksi.

John McGill kamppailee alhaisia odotuksia vastaan ja päättää muuttua uhrista kostajaksi, kuoropojasta liimanhaistelijaksi, oppilaasta nuorisorikolliseksi. Kun hän vihdoin yrittää tehdä korjausliikkeen, on se ehkä jo liian myöhäistä.

* * * * "todentuntuinen ja tinkimättömän rankka nuorisokuvaus... McCarron tekee vaikuttavan roolisuorituksen" -Episodi

* * * * -IL

* * * * * "Näyttelijäntyö on kaikin osin erinomaista... vuoden vahvimpia ensi-iltoja" -filmifin.com

* * * * "rankka ja liikuttava tarina" -Voima

Keskiluokkainen pariskunta Nader ja Simin suunnittelevat muuttavansa Iranista Eurooppaan 11-vuotiaan tyttärensä kanssa. Kun Nader ilmoittaakin halunsa jäädä hoitamaan Alzheimeria sairastavaa isäänsä, Simin hakee avioeroa aikomuksenaan lähteä maasta tyttärensä kanssa. Jännitteet kiristyvät entisestään kun Nader palkkaa hoitajan isälleen ja aiheuttaa näin aivan uusia ongelmia jo katkeamispisteessä olevalle suhteelle.

Asghar Farhadin ohjaama psykologinen draama palkittiin Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla parhaana elokuvana 2011.

2 OSCARIN EHDOKAS!
- paras ulkomainen elokuva
- paras alkup. käsikirjoitus

* * * * * -City
* * * * * "ansaitsee kaikki saamansa palkinnot ja ylistyspuheet" -Voima
* * * * -Me Naiset
"väkevä elokuva etenee hurjalla vauhdilla" -Olivia

Näyttelijä-kirjoittaja-ohjaaja Maïwenn nousi keväällä Cannesin festivaalien puheenaiheeksi. Särmikäs Polisse (nimen kirjoitusasu tulee Maïwennin oman lapsen kirjoitusvirheestä) haukkaa hankalan aiheen suvereenisti haltuunsa ja syöksyy kiihkeästi poliisin lastensuojeluyksikön jokapäiväiseen lihamyllyyn.

Maïwenn on saanut raadollisesta aiheesta aikaan merkillisellä tavalla inhimillisen koskettavan ja jopa kohottavan elokuvan. Ryhmän kuvaus on niin intensiivistä. Raskas työ vaatii raskaat huvit. Tiimin jokainen jäsen on eroamassa, aloittamassa uutta suhdetta, tai muuten vain takki auki. Erityisesti kannattaa pitää silmällä räppäri Joeystarrin levotonta ja sydäntäriipaisevaa roolisuoritusta. Maïwenn itse esittää valokuvaajaa, joka tulee sisäministeriön määräyksestä seuraamaan lastensuojeluyksikön työtä.

Polisse sai Cannesin kilpailussa Jury Grand Prix´n.

* * * * 1/2 -Me Naiset
* * * * -Metro
* * * * -IL
* * * * -AL
* * * * -Savon Sanomat
* * * * -Demari
* * * * 1/2 "yllättää kaikella sillä elämällä, joka hyppää filmiltä silmille... elokuva hyötyy loistavasta näyttelijäryhmästä" -Anna
* * * * "kannattaa nähdä" -Gloria
* * * * "paneutuu rankkaan aiheeseen kaunistelematta" -Miss Mix
"rosoa, yllättävää huumoria ja syvää inhimillistä totuutta" -Olivia
* * * * "väkevästi puhutteleva ja mieleenpainuva elokuva. Sen parhaat kohtaukset ovat suorastaan loistavia" -IS

* * * * * "veitsenterävä" -Metro
* * * * * "Robert Pattinson.. Todellinen neronleimaus valinnaksi... vaikuttava mestariteos" -AL
* * * * * -TS
* * * * "Ilmeetön Robert Pattinson on loistava valinta päärooliin ja Paul Giamatti ei kai edes osaa tehdä huonoa jälkeä" -Seiska
* * * * -Kauppalehti
* * * * "Pattinsonin tulkinta hallitsee elokuvaa... vaikuttava" -Keskisuomalainen

“Nerokkaan viileä ja etäinen rooli tulee takuuvarmasti olemaan yksi Pattinsonin ikimuistoisimmista” - Me Naiset

Newyorkilainen Brandon (Michael Fassbender) kavahtaa läheisyyttä suhteessaan naisiin ja antaa pakonomaisen seksiaddiktion tyydyttää tarpeensa. Kun oikukas pikkusisko (Carey Mulligan) muuttaa yllättäen hänen asuntoonsa, tulvivat tuskaisat muistot mieleen ja Brandonin sisäänpäin kääntynyt elämä suistuu raiteiltaan.

* * * * * "Venetsian elokuvajuhlilla roolistaan ansaitusti palkittu Fassbender tekee työtä kirjaimellisesti koko kropallaan...asettaa riman korkealle loppuvuoden elokuvia ajatellen" -Me Naiset
* * * * * "mestariteos... puhdasta Oscar-kaliiberia" -IL
* * * * * -TS
* * * * "täynnä sielua järisyttävää tunnelmaa... Michael Fassbender on täydellinen valinta... Karismaattisempaa ja kuvauksellisempaa miesnäyttelijää on nykypäivänä vaikea löytää" -Seiska
* * * * "Steve McQueen on nousussa elokuvaohjaajien aateliin" -HS
* * * * -Keskisuomalainen
* * * * -AL
* * * * -Demari
* * * * -ÅU
"Michael Fassbender tekee sekä herkän että raa'an roolin... Shame puristaa tiukasti otteeseensa" -Olivia
"pysäyttävä... Michael Fassbender vakuuttaa.. Elokuvan todellinen dynamo on kuitenkin herkkä Carey Mulligan" -Anna
"Shame on täydellinen elokuva" -Ylioppilaslehti

14-vuotias Yannis asuu idyllisellä Kreikan pikkusaarella. Äitinsä kuoleman jälkeen hänen ja kalastajaisän välit ovat olleet kireät. Yannis pelastaa pienen pelikaaninpoikasen ja linnusta tulee hänen uusi ystävänsä. Pelikaani vaikuttaa koko saaren elämään enemmän kuin Yannis aavistaakaan...

* * * * "koko perheelle sopiva harvinaisuus... Kusturica on nappivalinta suurta sydäntään piilottelevan isän rooliin" -Metro

* * * * "omassa lajissaan täydellinen elokuva. Se on hyväntuulinen ja aurinkoinen kokemus, todellinen koko perheen elokuva, josta varmasti jokainen saa irti jotakin" -film-o-holic.com

8 1/2 "hieno tarina linnun ja pojan ystävyydestä" -Koululainen

"sympaattinen" -HS

HAPPY END on tarina viidestä ihmisestä, jotka kaikki seisovat elämänvalintojensa äärellä. Jonna, Peter, Katrin, Asger ja Mårten ovat eri tavoin toisilleen läheisiä mutteivät rehellisiä.
Minkä taakseen jättää (Om jag vänder mig om) –elokuvan palkittu ohjaaja Björn Runge käsittelee jälleen ihmissuhteita tinkimättömällä otteella.

* * * * "Björn Rungen draaman yksilöt ovat ihmisinä rikkinäisiä, mutta hahmoina kokonaisia. Heihin on helppo samaistua...erinomainen näyttelijätyö" -MeNaiset

* * * * "Tälle elokuvalle kannattaa antaa mahdollisuus" -Metro

* * * * -Anna

* * * * -Gloria

* * * * -Savon Sanomat

* * * * -YLE/Tähtihetki

"järkyttävän hyvä Ann Petrén" -HS